Quando se estuda num curso como design de comunicação numa instituição que nos guia para um pensamento conceptual e nos permite ser crítico, o design é redefinido como mais do que um serviço da indústria. Os designers são transformados em agentes de mudança social e política. Porém, à medida que os designers distanciam-se das instituições […]
Who can afford to be critical Llegeix més »
James Bridle é escritor, artista e filósofo com um interesse particular na influência da tecnologia na vida contemporânea. Tendo um mestrado em Ciência Computacional e Ciência Cognitiva pela University College London, os seus textos que exploram temas como literatura, cultura e redes têm sido publicados em diversas revistas e jornais de renome, incluindo The Guardian,
Ways of Being – Animals, Plants, Machines: The Search for Planetary Llegeix més »
A criatividade é frequentemente vista como um dom nato, reservado a um número restrito de pessoas, geralmente associadas ao universo das artes, como artistas, pintores, músicos ou escritores. Talvez tenha sido por isso que recebi este livro como presente de Natal, pois, apesar de estar no campo do design de comunicação e não num curso
The Creative Act: A Way of Being Llegeix més »
Dos nossos telemóveis e smart TVs às câmaras de segurança nas lojas, estamos constantemente rodeados de tecnologia digital. Nos últimos anos, temos assistido a uma evolução significativa na área da tecnologia e nas suas capacidades. Desde os antigos telemóveis até à Inteligência Artificial atual, a distância percorrida é extraordinária. E, embora esta nova tecnologia ainda
Race After Technology: Abolitionist Tools for the New Jim Code Llegeix més »
Melancolia e Arquitetura. Dois temas que se cruzam organicamente, e com uma contextualização histórica deslumbrante, no trabalho do arquitecto e escritor David Seixas Lopes (1972-2016). Neste livro, que foi também a tese de Doutoramento do autor na faculdade ETH Zurique, permite que o encontro entre o significado de Melancolia e a obra do arquiteto italiano
Melancolia e Arquitetura Llegeix més »
Lair: Radical Homes and Hideouts of Movie Villains, de Chad Oppenheim e Andrea Gollin, vai além de uma simples análise dos esconderijos icônicos dos vilões do cinema. A obra explora como os elementos de design, como formas, cores, texturas e materiais, são ferramentas usadas para influenciar emoções e criar narrativas visuais. O livro investiga como
Lair: Radical Homes and Hideouts of Movie Villains Llegeix més »
A obra Josef Müller-Brockmann: Pioneer of Swiss Graphic Design, escrita por Lars Müller e publicada por Lars Müller Publishers em 1995, oferece uma visão profunda e enriquecedora sobre a vida e a carreira de um dos maiores nomes do design gráfico do século XX, Josef Müller-Brockmann. Com uma abordagem que vai além da simples biografia,
Josef Müller-Brockmann: Pioneer of Swiss Graphic Design Llegeix més »
Claire Catterall é curadora sénior da Somerset House, uma instituição sediada em Londres dedicada à cultura contemporânea, contribuindo desde 2007 para o seu programa abrangente que engloba design, fotografia, música, moda, arte e arquitetura. Mestre em História do Design pelo Royal College of Art, Catterall começou a carreira como curadora independente nos anos 1990, tendo
Food: Design and Culture Llegeix més »
Para muitos, a ideia de um design inclusivo pode parecer uma realidade distante, tendo em conta que a formação em design sempre foi centrada em modelos e cânones ocidentais, predominantemente masculinos e brancos. No entanto, o atual contexto sociopolítico tem amplificado vozes de grupos historicamente marginalizados. Em março de 2018, foi organizada uma exposição sobre
O livro An Introduction to Service Design: Designing the invisible de Lara Penin é uma obra essencial para qualquer tipo de público que tenha como desejo compreender o campo do design de serviços. O mesmo foca-se na importância das complexidades das interações humanas e as experiências dos usuários nas mesmas, ressaltando que o design não
An Introduction to Service Design: Designing the invisible Llegeix més »
A obra Design para um mundo complexo de Rafael Cardoso oferece-nos uma análise profunda e, de alguma forma, provocadora sobre o papel do design na sociedade contemporânea. Num mundo marcado por constantes transformações, o autor convida-nos a repensar e a reformular (ou não) as funções (ou os deveres) do design. Essa ideia desafia, assim, as
Design para um Mundo Complexo Llegeix més »
Design para Não Designers, escrito por Robin P. Williams, é um manual importante para aqueles que procuram entender os conceitos fundamentais do design sem possuir formação académica na área. A obra destaca-se pela sua clareza, facilidade de compreensão e utilidade prática, baseando-se em quatro princípios fundamentais de design para orientar a criação de projetos visuais
Design para Não Designers Llegeix més »
Escrito pelo professor e artista italiano Silvio Lorusso e traduzido para português brasileiro por Eduardo Souza, este livro é a segunda publicação do Clube do Livro do Design, editora coordenada pela renomada designer Tereza Bettinardi. Expõe as tensões do mundo do trabalho, da produtividade, da autonomia e do fracasso ao questionar o papel da criatividade
Emprecariado – Ninguém está a salvo. Todo mundo é empreendedor Llegeix més »
Escrito pela autora Isabel Minhós Martins, ilustrado por Madalena Matoso e publicado em outubro de 2021, Como ver coisas invisíveis pode considerar-se um exemplo dos livros que integra uma linha editorial informativa da editora Planeta Tangerina, o qual trata da imaginação e criatividade como temática. A autora começa por explicar o motivo do título peculiar
Como ver coisas invisíveis Llegeix més »
Margot Mifflin, autora de Bodies of Subversion: A Secret History of Women and Tattoo, mergulha na história fascinante e multifacetada da tatuagem feminina, explorando a evolução dessa forma de expressão artística como uma prática de autoafirmação, empoderamento e desafio às normas sociais. Publicado pela primeira vez em 1997 e reeditado em 2019 com atualizações, o
Bodies of Subversion: A Secret History of Women and Tattoo Llegeix més »
Bio Design: nature, science & creativity é uma obra essencial para compreender as inovações tecnológicas combinadas entre a Biologia e o Design. Instiga os leitores a reconsiderar as práticas de design contemporâneas, destacando o papel das inovações da tecnologia em resposta aos desafios ambientais e climáticos atuais. William Myers analisa como o design pode evoluir
Bio Design: Nature, Science and Creativity Llegeix més »
100 Things Every Designer Needs To Know About People, de Susan Weinschenk, é um livro que introduz compreensões básicas relativas à experiência de utilizador (UX). A obra oferece alicerces importantes para a carreira de qualquer designer, mesmo que não seja de interação. Separada por tópicos, a publicação funciona como um glossário e não tem por
100 Things Every Designer Needs To Know About People Llegeix més »
Ruined by Design de Mike Monteiro é uma exploração perspicaz das implicações éticas no design contemporâneo. Indiscutivelmente, reconhecemos a presença do mundo digital no cotidiano moderno mas os alicerces que suportam a world wide web estão corroídos pela ferrugem da desinformação, pelo racismo, xenofobia e exploração laboral, e enraizados nas aplicações onde o bullying e
Ruined by Design: how designers destroyed the world, and what we can do to fix it. Llegeix més »
Designing futures: How Can Ethics Shape Design Theory and Practice, de Ana Henriques, é um livro publicado em 2023 pelo Centro de Investigação e de Estudos em Belas Artes, Faculdade de Belas-Artes, Universidade de Lisboa (FBAUL), sendo o primeiro livro da coleção Design Matters. Ana Henriques é mestre em Design de Comunicação pela FBAUL, sendo
Designing futures: How Can Ethics Shape Design Theory and Practice Llegeix més »
A obra Feminist Designer: On the Personal and the Political in Design, editada por Alison Place, reúne um coro de vozes diversas com o intuito de examinar a interseção entre o design e a teoria feminista. Publicado em 2023 pela MIT Press, a obra conta com a participação de 43 coautores de 16 países –
Feminist Designer: On the Personal and the Political in Design Llegeix més »